““小鲜肉电影”为何遇冷？ 揭秘背后原因”

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年，中国电影票房突破440亿，今年年初电影票房迅速增长，业内对今年暑期抱有乐观期待。 结果:夏季票房意外降温，银幕数增加，票房总量与去年夏季持平，增速为近几年来最低。 而且国产电影所占比例从72%下降到52%，特别是高颜值的“小鲜肉”主演的电影风景似乎已经到了“小鲜肉+ip+青春片”的模式的转折点。

“小鲜肉”冷却的原因

青春片是近年来市场上最容易被追随的主题素材，经过几年的沉淀，已经形成了固定的故事结构和组合模式，高颜值的“小鲜肉”演员是不可缺少的部分。 特别是在粉丝经济日益兴盛的时代，《小鲜肉》主演产生了强烈的影响。 今年的“小鲜肉电影”遭遇严寒，演技是最大的硬伤。

在最近的关于年轻演员演技差的调查排行榜中，有几位很受欢迎的“小鲜肉”上榜，特别是几乎包揽了今年夏季青春电影的“小鲜肉”居首位，“小鲜肉”的演技差已成为观众的共识，调查结果如下。 仔细分析一下，现在的《小鲜肉》表演不难理解——他们大多不是科班出身，为了强调颜值，电影的灯光、摄像头等都进行了调整。 例如，大量的特写镜头、柔和的光线、不必要的移动镜头、追求mv那样华丽的视觉……要表现人物的外貌需要花太多力气，必然难以触及人物的内心世界。 特别是非专业演员不成熟的表演，容易破坏电影艺术水平的完备性，观众的观影感常常非常不自然。 至今为止，有想进电影院的人吗？

另外，电影剧本质量不高也是重要原因。 年轻演员出演的电影大多以ip为基础，从青春电影的乱舞作品《致青春》到今年的《青春2》、《夏天有高木雅望天堂》等，都以原着为基础，因此对电影剧本的依赖度并不高，结果剧本中出现了皮耶 这些电影不再是纯粹的艺术作品，而是像精密计算的产品一样，与资本市场更紧密地结合在一起。 比如保底发行开始流行，这些“小鲜肉”第一部电影几乎无一例外地参与保底发行，这个时候电影就像金融投资工具，企图用艺术作品撬动几十亿的资本市场，这实际上是豪赌。 从某种意义上说，电影市场已经像金融市场，投资成功一万利的时候，有多少人像实体经济一样认真对待电影呢？今年正值电影《小年》，质检失败的“小鲜肉电影”首当其冲，极其个别。 这种资本逐利的现实环境容易导致电影投资的追随，这必然导致类型泛滥，如果电影质量跟不上，这种类型的电影也将陷入艺术死胡同。

“小鲜肉电影”对市场的危害

只重视“小鲜肉”的明星最大的危险是对电影主体乃至整个电影生态的危害。 当电影受制于金融和市场深度的时候，电影艺术本体实际上非常容易被忽视，这样伤害的是电影艺术的整体质量，包括剧本、表演等。 如果只有一种“小鲜肉”能够保证市场票房，其剧本就很难受到重视。 制片人不会反复打磨剧本。 因为受欢迎的ip和“生肉”组合而成的模式比原创更有安全感，更容易操作。 从某种意义上说，原创剧本更考验演技，人物塑造靠演员精湛的演技支撑，有风险，电影本来就是有风险的艺术。 一旦向市场投放ip作品，原创力被抑制，电影艺术的探索变得困难，更不用说创造好的电影生态了。

另外，“小鲜肉”并不都是科班出身，而是超人气进入娱乐圈，他们的起点非常高，市场旺盛的诉求压倒了本来应该等待的机会。 一方面强调“小鲜肉”的稀缺性，另一方面“小鲜肉”们必须利用“保鲜期”实现自身价值最大化。 不仅是唱歌、表演，拍综艺、广告、推测角色、磨练演技的时间非常有限，也不利于演员长时间的快速发展。

“小鲜肉电影”的未来将走向何方

电影是表演的艺术，但从客观上说，电影的失败，不是演员的错，而是各方面相互影响的结果。 “小鲜肉电影”不只是现在的类型。 例如，20世纪80年代的《庐山恋》可以说是“小鲜肉电影”，其电影折射出时代的变化，展现出青春繁荣的气息，追求电影本体，才成就了经典。 去年的《老炮儿》，剧本扎实，表演老套，配有《小鲜肉》，取得了巨大的成功。 由此可见，《小鲜肉》经过好导演的调教，如果有好演员的配合，也展现出了尚未开发的潜质。 所以《小鲜肉》应该利用所有的电影来提高演技——毕竟作为演员，高质量的演技才是安身立命之本。

现在“小鲜肉”基本上和青春片这种类型组合在一起。 其实“小鲜肉”应该主动摆脱这种类型的限制，多尝试悬疑、科幻、动作等不同类型。 只有在类型上创新，打破观众固有的期望，才能打破自己娱乐圈的界限。

我会磨练演技。 “小鲜肉”终究有一天会变成老肥肉。 高颜值是稀缺资源，但也有保质期。 据了解，在一些电影中，《小鲜肉》明显由于剧本等其他因素而被坑，消耗了自身的人气。 对《小鲜肉》来说，只有通过磨练提高自身演技，选择高质量的剧本，挑战不同类型，才能走得更远。 “小鲜肉电影”类型的完整性需要投资、制作、发行等多个环节的共同努力。 胡祥

牢笼:姜舒译